آرٹ بیسل آرٹ کے تقریبا تمام سٹائل کی خصوصیات رکھتا ہے، لیکن ہماری پسندیدہ میں سے ایک مجسمانہ آرٹ ہے، چاہے یہ دیوار آرٹ، ایک اسٹینڈ اکیلے مجسمہ یا تنصیب ہے. جب تک آپ کو اپیل کی جاتی ہے تو، ان میں سے کسی بھی سٹائل گہری، دلچسپی اور اپنی زندہ جگہ پر شاید رنگ شامل کرنے کا بہترین طریقہ ہے. ہم نے حالیہ آرٹ بیسل میامی 2016 سے ہماری چنیں ایک ساتھ نکالا.
کچھ سب سے زیادہ دلچسپ ٹکڑے ٹکڑے پایا اشیاء استعمال کرتے ہیں. یہ ایک ریاست ہائے متحدہ امریکہ کے سلائیٹ میں خالی گیس کین استعمال کرتا ہے. ان میں سے کچھ بھی ایک چہرے کا سامنا کرنا پڑتا ہے. یہ ایک ایسا کام ہے جو دلچسپی کا اظہار کرتا ہے اور فلسفیانہ سوالات اٹھاتا ہے.
شہزادی کاغذ سجایا جاتا ہے، رنگا رنگ اور چھوٹے اسٹروفوم ٹکڑے ٹکڑے کے ارد گرد لچکدار طریقے سے لپیٹ لیا جاتا ہے جو آسانی سے کنگانگ-جوان چون کی طرف سے منظم کیے جاتے ہیں. نتیجے میں بڑی آرٹ ورک حیرت انگیز عمرو رنگ، گہرائی اور ساخت ہے. اگرچہ وہ دیوار کے ٹکڑے ہیں، وہ چھوٹے پہاڑی زمین کی تزئین کی طرح ڈرامائی گہرائی کا احساس پیش کرتے ہیں.
اگرچہ ہم نے آرٹ باسیل میامی کے 2016 ایڈیشن میں "فرنیچر کی آرٹ" کے کم ٹکڑے ٹکڑے دیکھا، ہم نے کچھ دلچسپ کام پایا. یہ کرسی مجسمہ امریکی پیدا ہوا ریٹا مکبرائڈ کی طرف سے ہے، جس کے کام صنعتی ڈیزائن، مجسمہ، فن تعمیر، اور تنصیب سمیت کئی لیبلز میں گر جاتے ہیں. وہ اکثر پیمانے پر پیمانے پر پیمانے پر اور "کچھ مواد کے روایتی ایسوسی ایشنز" پر توجہ مرکوز کرتا ہے.
عام، کوریائی فنکار ڈیو ہوہ میں فنکارپن کی تلاش، کپڑے کی مجسمے کی تخلیق کرتا ہے جو اپنے گھر سے اشیاء کو دوبارہ تعمیر کرتی ہے. نیو یارک شہر میں مغرب 22 ویں سڑک پر ان کے اپارٹمنٹ سے مختلف آلات اور سامان کے ان کی زندگی کا سائز ریپلائٹس ایک پتلی تار کی ساخت پر نظر آتے ہیں.
کولمبیہ آرٹسٹ ڈورس ساکوڈو ایک مجسمہ ہے جس کے بارے میں بڑے پیمانے پر بڑے پیمانے پر تشدد، صدمہ، نسل پرستی اور استنبول کی تاریخی واقعات سے متعلق پیچیدہ موضوعات پر کام کرتا ہے. یہ ٹکڑا وائٹ کیوب گیلری، نگارخانہ کی طرف سے پیش کیا گیا تھا.
دیر سے امریکی آرٹسٹ ڈونالڈ جڈ نے اس کم سے کم ٹکڑے ٹکڑے کو 1 967 میں بنایا. انہیں جنگجو جنگجوؤں کا سب سے بڑا اہم کردار ادا کیا گیا تھا اور ان کے بڑے بیرونی تنصیبات اور طویل عرصے سے اندرونی رابطوں کے لئے اچھی طرح سے مشہور تھے.
فرانسسکا پسقالی ایک اطالوی فنکار ہے جو قدرتی شکلوں کا مشاہدہ کرتی ہے اور انہیں وسیع کام اور تنصیبات میں "ترجمہ" کہتے ہیں. اس کی تخلیق اکثر صنعتی ملازمت کے ساتھ ملا یا ری سائیکل مواد استعمال کرتی ہیں. ہزاروں پلاسٹک کی اسکرینوں کا استعمال کرتے ہوئے اس کے کام کے بارے میں جانتا ہے، پسوالی نے نیپینین کا استعمال کرتے ہوئے ایک ٹکڑے ٹکڑے بھی پیدا کیا ہے.
اسابیل ڈی اوبلبیا نے آرٹ میں ایک امیر متغیر پس منظر ہے اور مشہور پائلچک گلاس اسکول میں پڑھائی ہے. مشہور Panamanian پینٹر کی بیٹی، Guillermo Trujillo، ڈی Obaldia جانوروں کے فارم کی ثقافتوں کی تخلیق. یہ اس کی جاگوار عرش ہے، جو بہت ہی ساختہ ہے.
نیویارک سٹی مجسمے جویل شپررو اپنے مستحکم سائز کے استعمال کے ذریعے اپنے کام کے لئے مشہور ہیں. درجہ بندی کے سائز اور مختلف رنگوں کی ایک سادہ جیومیٹک شکل کے ساتھ، وہ شاندار جدید ٹکڑوں کو تخلیق کرتا ہے.
جان چیمبرلن کے آرٹ ورک میں خصوصیت کا رنگ اور سادہ، کروم کی شکلیں. وہ اس کے ٹکڑوں کے لئے سکریپ دات سے تیار کیا جاتا ہے اور ڈیوٹی، آٹوموبائل حصوں اور صنعتی فضلہ کو خارج کر دیا جاتا ہے.
کم جونز کی کارکردگی آرٹ، مجسمہ، اور ڈرائنگ میں کام کرتا ہے. وہ سڑکوں پر چلنے کے لئے جانا جاتا ہے "موڈمن،" مٹی میں ڈھکتا ہے، اور چھٹیاں، ٹیپ، اور چمک کے ایک ڈھک پہننے اور اس کے چہرے کے ساتھ نایلان ذخیرہ کے ساتھ احاطہ کرتا ہے. یہ ٹکڑا ایک جنگ جیکٹ ہے. جونز نے کہا مسٹر موٹل "جب میں موڈمن کے طور پر ڈھانچے پہنتا ہوں، میں اپنے آپ کو ایک گھومنے مجسمہ کے طور پر سمجھتا ہوں. شرٹ اور جیکٹس اس خیال کا تسلسل ہیں- یہ مجسمے ہیں جو میں پہن سکتا ہوں لیکن ان پر جنگ کا ڈرائنگ بھی ہوتا ہے تاکہ وہ ایک مجسمہ بن سکیں. جنگ ڈرائنگ ایک پرائمری کمپیوٹر گیم کی طرح ہیں … ہاتھ سے تیار کمپیوٹر کھیل. یہ جیکٹیں پہننے کی طرح میرے خیالات کو میری پیٹھ پر لے جا رہی ہیں."
میلانی آرٹسٹ Loris Cecchini کی تنصیبات کے ذریعہ ماڈیولر مجسمے نے ان کے کاموں کے لئے ایک مقالہ کے طور پر استعمال کیا ہے جو "علوم کے سلسلے میں فن کی ارتقاء" کی جانچ پڑتال کرتے ہیں. ان کے کام کے ایک بڑے حصے میں، Cecchini اس کے سٹیل اجزاء چڑھنے کے پودوں یا کرسٹل ڈھانچے کی طرح. ان میں سے ہر ایک سائنسی موڈ کو جنم دیتا ہے، جبکہ چہرہ کی قیمت میں لے جانے پر مبنی طور پر کشش ہوتا ہے.
اس گرفتاری کا شکار مارک مینڈرز کی طرف سے ہے، جو 1986 کے بعد سے "بلڈنگ کے طور پر خود پورٹریٹس" کہا جاتا ہے، جو ایک بڑی سیریز پر کام کر رہی ہے. مجسمے آرٹسٹ کی کوششیں ہیں جو اس کی شناخت اور چیزوں کے ذریعہ اپنی شناخت کی نمائندگی کرتی ہیں.
گیلری میکس میئر نے چند ڈیجیٹل آرٹ کے ٹکڑے ٹکڑے میں سے ایک پیش کیا - میلنی Gilligan کے 2016 کے ویڈیو کام، "حصوں کو پورا." گلیگن لندن اور نیو یارک کیٹ میں رہتے ہیں، ویڈیو، کارکردگی آرٹ، متن، تنصیبات اور موسیقی میں آرٹ ورک بنانے.
یہ غیر معمولی کام ایسی عمارات کی خصوصیات ہے جو دراصل تین جہتی ہے. یہ عام دیوار آرٹ ٹکڑا میں نیا طول و عرض شامل ہے.
جاپان کے کوہا ناوا نے ان شاندار مخلوق کو اپنے PixCell سیریز میں تخلیق کیا ہے. ایک بار جب وہ کسی چیز کو منتخب کرتا ہے، تو اس میں جراثیم خلیوں کی ایک پرت میں فرق ہے. نتیجے میں کام میں مختلف سطح کی ساخت اور مختلف سائز کے شعبوں سے پیدا غیر معمولی گہرائی ہے. ہر میدان مختلف بصری تجربہ ہے. نادہ نے "پکسل" اصطلاح پکسل پر ایک رف کے طور پر درج کیا، جو ڈیجیٹل تصاویر بناتا ہے.
یہ کام جدید ہے لیکن ایک اخلاقی احساس حاصل کرتا ہے. صنعتی صنعتی اور مختلف شکلیں بہت اپیل ہیں.
تھامس ایرین گیلری، نگارخانہ نے بروکلن آرٹسٹ مائیک بادل کی ایک وسیع رینج کا مظاہرہ کیا. رنگا رنگ ٹکڑے ٹکڑے آرٹسٹ کے ٹکڑے ٹکڑے کے معنی کو مسترد کرتے ہیں. کلاؤڈ کے آرٹ ورکز موت کے ساتھ تعلق رکھنے کی نمائندگی کرتا ہے، بنیادی طور پر پھانسی کی طرف سے موت. پینٹنگز ایک کونے پر توازن، جزوی طور پر دیوار پر پھانسی چمڑے کی بیلٹ کی طرف سے. یہ لوگ ایسے لوگوں سے مشورہ دیتے ہیں جو کئی قسم کے حالات میں پھانسی کی وجہ سے مر گئے ہیں.
آرٹیو لکھتے ہیں، سوئس پیدا ہونے والا آرٹسٹ اگو رونڈون نے مجسمے سمیت تمام قسم کی آرٹ تخلیق کی ہے جس میں ہر روز چیزیں بدلتی ہیں، انہیں "مصنوعی استحکام فراہم کرنے والی مصنوعی استحکام" فراہم کرتی ہے.
وینچر ویڈنگ گیلری کے ساتھ مل کر پیٹرن کی تکرار یہ وان وان وی گی گیلری، نگارخانہ سے اس ٹکڑے کی نمایاں خصوصیات ہیں.
وکٹوریہ میرو گیلری، نگارخانہ نے اس مجسمے کو برطانوی برادری کے کنراڈ شکوس کے ذریعے پیش کیا. ان کی "مشین کی طرح" تنصیبیں، تمام سائنسی حوالہ جات ہیں اور "پیرامیڈ، غفلت، اور حسنی سے بھرا ہوا ہے" کے مطابق. آرٹیکل. یہ Shawcross ہے '2016 ء میں پیدا ہونے والا سورج (مطالعہ I) کی روشنی میں.
گیلریی ارس میائل نے آرٹ باسیل کے کابینہ پروگرام کے آرٹ کے طور پر، شنگھائی کے ابھرتی ہوئی آرٹسٹ یانگ موشی کی طرف سے گرفتاری کا کام پیش کیا، جہاں گیلریوں نے اپنے بوٹوں کے اندر نمائشوں کو احتیاط سے پیش کیا. موشی کا کام چین میں گلوبلائزیشن اور انتہائی شہری ترقی کی طرف اشارہ کرتا ہے. ان کا کام صنعتی خام مال جیسے لکڑی، جھاگ، دھاتی اور پتھر کا استعمال کرتے ہیں. یہ ٹکڑا "Sharpening - برانچ" کہا جاتا ہے.
جاپان کے اوسط باغی یئوئ کومااما نے کچھ کاموں کے بغیر کوئی آرٹ میلے مکمل نہیں کیا. اس کی علامات اور رنگا رنگ کاموں کو ہمیشہ ایک ہٹ دیا جاتا ہے. اس کی بچپن کی وجہ سے، کدواما کا کام میں کدو نے مرکزی کردار ادا کیا ہے. دوٹوموٹو، کااماہ کے آبائی شہر II کی خوراک کی قلت کی عالمی جنگ کی وجہ سے متاثر نہیں ہوا اور خاندان کے تھوک کاروبار میں کافی قددو موجود تھے. اس کی زندگی بھر میں، اس نے اس فارم سے منسلک کیا ہے اور یہ یقینی طور پر ہمارے پسندیدہ میں سے ایک ہے.
بہت سارے شاندار ٹکڑے ٹکڑے اور آپ کو سب کو لانے کے لئے کافی وقت نہیں ہے! ہماری چنیں جدید مجسمے کے ٹکڑے ٹکڑے کر کے ایک کراس سیکشن دکھاتے ہیں جو آج کے فنکاروں کو تخلیق کررہے ہیں. چاہے آپ اصلی ٹکڑے ٹکڑے جمع کرنے کے قابل ہوسکتے ہیں، آپ کو اپنے گھر کے لئے آرٹ کی سٹائل کے لئے پریرتا کے طور پر استعمال کریں، یا صرف تخلیقیت کی حد کو دیکھنا چاہتے ہیں، آرٹ بیسل ایک بصری اور ٹیکسٹائل کا علاج ہے.
